Naked:#she

Anno di realizzazione: 2016 – in corso

Macchina fotografica: REFLEX CANON A1

Concept e fotografia: Gaia Adducchio
Curato da: Luisa Briganti

Il progetto è composto da fotografie analogiche stampate su carta baritata, corredate da passe-partout, tutte stampate dall’autrice stessa.

E’ possibile acquistare le mie stampe anche presso:
https://www.artspace.com/artist/gaia-adducchio
https://www.artsy.net/artist/gaia-adducchio

“Corpo, ludibrio grigi
con le tue scarlatte voglie,
fino a quando mi imprigionerai?”
Alda Merini – La Terra Santa – 1984

“Naked:#she” nasce dall’acuta consapevolezza della mortalità di ognuno, nel tentativo di esorcizzare un pensiero da cui è difficile emanciparsi. Il mio obbiettivo come autrice è di rendere tangibile, materializzare una percezione inconscia, quasi onirica della realtà.
La fotografia è fra i mezzi espressivi quello che per eccellenza vive più fortemente la contraddizione di una coesistenza assoluta fra il superamento della morte e la sua attestazione, diventandone in questo modo emblema.
Il progetto nasce per indagare questa contraddizione.  Mi piaceva esplorare, con un’estetica che rimanda ad una memoria di morte, il corpo come agente di vita e quindi anche di erotismo.  I soggetti, esclusivamente di genere femminile, privi dei loro vestiti, indossano sempre delle maschere che ne preservano l’identità e ne sottolineano la funzione archetipica. Giocano durante le sessioni fotografiche con l’idea di sensualità, pornografia, grazia, femminilità, maternità e ne sovvertono spesso i limiti e le definizioni.
Le foto, esclusivamente analogiche, frutto di doppie esposizioni al momento dello scatto, vengono presentate con i loro difetti (graffi, sovraimpressioni imprecise, strisce scure ecc.) proprio per sottolineare la corporeità, l’unicità di ogni singolo fotogramma, irripetibile e soggetto alle regole del caso così come la vita di ogni singolo individuo.

Gaia Adducchio

Festival & Mostre

Luglio/Agosto 2023 –  è fra i quattro contest winner della mostra collettiva YAG/garage ITALIA Lazio presso la galleria di arte contemporanea YAG/garage di Pescara, Italia
https://www.yag-garage.com/
Agosto/Settembre 2022 – fra i progetti esposti in occasione della mostra personale “Ritratti” presso “Segni: Festival della fotografia” a Capo di Ponte, Valcamonica per la curatela di Graziano Filippini e Veronica Marioli
http://www.segnifestivalfotografia.it/
Luglio/Settembre 2022 – con SHIM Eco group è parte di una collettiva di arte contemporanea presso Spazio SV – Centro espositivo San Vidal a Venezia, Italia
https://spaziosv.com/
Gennaio 2022 – fra i progetti espsosti durante la mostra personale “Femminile Singolare: Ritratti di famiglia e altre storie” a cura di Virgilio Patarini presso il Museo di Nadro (Ceto, Bs)
http://zamenhofart.it
Novembre 2021 – fra i progetti esposti per la personale del Prague Photo 2021 per la curatela di Luisa Briganti e Gabriele Agostini, direttore artistico Iva Nesvadbova, Praga, Repubblica Ceca
https://www.praguefoto.cz/
Novembre 2021 – è parte della collettiva “SHIM Eco: The Coral Reef Principle”, prima esposizione curata dal SHIM Eco group presso la Ursa Gallery a Bridgeport, Connecticut, USA.
https://www.ursa.gallery/
Agosto/Ottobre 2021 – è in mostra presso la Biennale d’arte in Valcamonica “Arcaico Contemporaneo” per la curatela di Virgilio Patarini, selezione delle opere a cura della storica dell’arte Beatrice Luzi
https://www.zamenhofart.it/biennale-della-valcamonica/
Agosto 2021 – è parte della collettiva “Emerging Artists 2021” presso la Limner Gallery, ad Hudson, NY, USA.
http://www.limnergallery.com/limner/index.htm
Maggio 2021 – è parte del collettivo artistico Artiste Culture con la mostra virtuale “The Artist Story”
https://www.artisteculture.com/exhibtion-artists
Aprile 2021 – una selezione delle sue opere entra a far parte dello Shim Art Network
https://www.artsy.net/artists
Febbraio 2020 – è in mostra al Grand Palais di Parigi in occasione della kermesse internazionale Salon Comparaisons
https://comparaisons.org/
Settembre 2019 – fra i progetti esposti durante la  personale “Totem” curata dalla storica dell’arte Beatrice Luzi presso Art G.A.P. Gallery, Roma
http://www.artgap.it/
Maggio 2019 – esposto presso la mostra d’arte contemporanea “Secondo Natura” presso Palazzo Spadaro a Scicli, in Sicilia
https://www.facebook.com/events/322436021783225/
Marzo 2019 – fra i progetti esposti durante la personale “Fin qui” curata da Luisa Briganti presso Kromart Gallery, Roma
www.kromart.it
Dicembre 2018 – in mostra presso Emerging Talents 2018/19, Roma, Italia
https://www.emergingtalents.it
Giugno 2018 – selezionato fra i finalisti de TAG PRIZE 2018 – International Photo Contest,  Tevere Art Gallery, Roma, Italia https://www.tevereartgallery.net/
Maggio/Luglio 2018 – fa parte delle collettiva Surfaces – Bodies organizzata da Luca Curci e It’ s LIQUID Group a Palazzo Ca’ Zanardi di Venezia in occasione della Biennale di Architettura
http://www.itsliquid.com/
Maggio 2018 – viene selezionato per rappresentare la fotografia italiana nel mondo in  occasione della 17ma Mostra Internazionale d’Arte Fotografica (CIPAE), che ha luogo durante il China International Photographic Art Festival a Zhengzhou – Henan – Cina
http://cipafe.com/index.php?site=1 
Marzo 2018 – partecipa alla mostra collettiva d’arte contemporanea EOS presso gli spazi di MPGArt a Vittoria, in Sicilia
http://www.mpgart.it/
Ottobre 2017 – partecipa alla mostra collettiva “We Contemporary” organizzata da Musa International Art Space a Roma, Italia e a Kiev, Ucraina
https://www.musaartspace.it/
Aprile 2017 – debutto internazionale presso il Prague Photo 2017, Repubblica Ceca
https://www.praguefoto.cz/